アニメのスクリプトを書く方法

アニメは、創造性、創意工夫、細部を必要とするため、見るのが楽しく、作成するのが大変です。 成功したアニメーション漫画は、ストーリーのキャラクター、設定、および計画を具体化する優れた脚本から始まります。 アニメのスクリプトを書くには、アニメーションの無限の可能性を最大限に活用するユニークなアイデアをブレインストーミングすることから始めます。 次に、正しいドラフトを使用してドラフトを作成します スクリプト作成 形式と言語。 次に、スクリプトを洗練して、アニメーション化して実行できるようにする必要があります。

あなたの漫画をブレーンストーミング

あなたの漫画をブレーンストーミング
ユニークなプロットを考え出す。 アニメーションの美しさは、想像できる最もクレイジーなプロットを考え出して、それを生き生きとさせることができるということです。 アニメーションの可能性を受け入れ、ユニークで想像力に富んだプロットを作成します。 これまで聞いたことのあるおなじみのプロットのアイデアは避けてください。 おなじみのアイデアに独自のスピンをかけるプロットを作成するために自分自身に挑戦してください。 [1]
  • たとえば、男の子と女の子が出会って女の子を獲得しようとするようなよく知られた陰謀から始めるのではなく、男の子がサイボーグの女の子と出会い、キラー恐竜を撃退して彼女の心を勝ち取ろうとするような陰謀に行くかもしれません。
あなたの漫画をブレーンストーミング
興味深い主人公やキャラクターのキャストに焦点を当てます。 明確な特性や性格特性を持つ主人公を作成します。 主人公に、彼らを特別または奇妙にするバックストーリーを与えます。 メインキャラクターのインスピレーションとして実在の人物を使用したり、メインキャラクターをゼロから作成したりできます。 [2]
  • たとえば、主人公が3番目の目で生まれた少女であるとします。 あるいは、沼、半人、半動物の生き物である主人公がいるかもしれません。
  • ウォーキングスクエアやトーキングランプなど、人間ではないメインキャラクターを使用することもできます。
  • 奇妙な家族や奇妙な兄弟のペアなど、キャラクターのキャストにストーリーを集中させることもできます。
あなたの漫画をブレーンストーミング
シュールまたは奇妙な設定を探索します。 出身地とお気に入りの惑星を組み合わせて、環境を作りましょう。 または、スペースなどのブラックホールに配置して、高校などの設定を誇張します。 キャラクターやプロットのインスピレーションとして設定を使用します。 [3]
  • たとえば、宇宙で高校のような設定を使用する場合、高校に通う10代の外国人のようなキャラクターを思いつくことがあります。
あなたの漫画をブレーンストーミング
パートナーとブレーンストーミングを行います。 パートナーとアイデアをやり取りすることで、アニメーションのストーリーをより強固にすることができます。 友だち、仲間、家族にアイディアをブレインストーミングしてもらいます。 キャラクターのアイデアを大声で叫び、ライティングパートナーに別のアイデアで反応させるか、追加してもらいます。 [4]
  • ライティングパートナーとマインドマップを作成して、ストーリーのアイデアを生み出すこともできます。
あなたの漫画をブレーンストーミング
ストーリーボードを作成します。 スクリプトで考えられるいくつかのシーンのストーリーボードを描画して、ブレーンストーミングのアイデアを実現します。 普通紙に四角形を描き、シーンの設定、時間、風景などの詳細をスケッチします。 ストーリーボードにキャラクターの会話とアクションを含めます。 ストーリーボードでアイデアが視覚的にどのように機能するかを確認します。 [5]
  • 考えているいくつかの潜在的なプロットまたはキャラクターのストーリーボードを作成します。 その後、座ってスクリプトのドラフトを書くときに、アイデアを微調整できます。
あなたの漫画をブレーンストーミング
アニメの例をご覧ください。 ユニークでよく書かれていると考えられる漫画を見て、ジャンルをよりよく理解してください。 登場人物のセリフを聞いてください。 各漫画のプロットが興味深い、予期しない方法でどのように前進するかに注意してください。 アニメーションのテレビ番組と映画のミックスをご覧ください。 あなたは見ることができます:
  • シンプソンズ
  • サウスパーク
  • リックアンドモーティ
  • ボジャック・ホースマン
  • パワーパフガールズ
  • Up [6] Xリサーチソース
  • スティーブンユニバース
  • ガムボールの素晴らしい世界

ドラフトを作成する

ドラフトを作成する
主人公を紹介します。 台本の最初のシーンで主人公を確立します。 視聴者にキャラクターを表示するダイアログで開きます。 メインキャラクターを設定に配置し、それらを相互作用または設定に反映させます。 視聴者に主人公の感覚を与え、ストーリーに没頭できるようにします。 [7]
  • たとえば、主人公が火星での仕事に出かけるシーンを開いて、彼らを読者に紹介するための日常を示します。
  • または、主人公とそのパートナーとの複雑な関係を示す戦いの対話を開いてください。
ドラフトを作成する
主人公を巻き込んだ紛争を含みます。 紛争は主人公が望んでいるものかもしれませんが、障害や問題のために得るのは難しいです。 また、メインキャラクターと別のキャラクターとの間に競合が発生することもあります。 対立は、悪い上司、卑劣な教師、自然災害などの外部要因からも発生する可能性があります。 [8]
  • たとえば、主人公がその日に学校に行きたくないなど、単純な対立に焦点を当てる場合があります。 次に、主人公が学校をスキップした場合の代わりに、彼らがするかもしれない奇妙で奇妙なことに焦点を当てて、主人公が何をするかを考え出すことができます。
ドラフトを作成する
魅力的な設定を維持します。 ユニークで視覚的に魅力的なものにする詳細を含めることで、設定を現実のものにします。 部屋に特定のオブジェクトを含めることにより、特別な設定を行います。 設定されている気候や天気を決定します。 ストーリーの世界に追加する建物や構造を含めます。
  • たとえば、エイリアンに対応するカーニバルにスクリプトを設定できます。 次に、エイリアンが楽しむかもしれない別の銀河やカーニバルの食べ物にライダーを爆破する乗り物を含めることができます。
ドラフトを作成する
性格と葛藤を探る会話を書く。 スクリプトの対話では、常に2つのことを行う必要があります。性格の探求と対立の構築です。 「こんにちは、お元気ですか」のような会話は避けてください。 または「今日は素敵な日」。 追いかけっこになり、読者にキャラクターについて何かを伝える対話を書きます。 [9]
  • たとえば、ホーマーシンプソンの有名な「D'oh!」のように、1人のキャラクターにストレスや驚きを感じたときにいつでも言うキャッチフレーズを与えることができます。
  • また、よりカジュアルな話し方をする1人のキャラクターと、より正式な話し方をする別のキャラクターとでコントラストを作成することもできます。 たとえば、1人のキャラクターが「Sup、alien?」と言う場合があります。 そして、別のキャラクターが「こんにちは、私の輝かしいエイリアンの友達、あなたに会えてとても素敵です」と応答するかもしれません。

アニメーション漫画スクリプトのフォーマット

アニメーション漫画スクリプトのフォーマット
各シーンの場所と時刻に注意してください。 これはスラグラインと呼ばれ、シーンの最初のすべての大文字で表示されます。 内部の場所には「INT」を、外部の場所には「EXT」を使用します。 [10]
  • たとえば、「EXT。 CARNIVAL-MIDDAY」または「INT。 リビングルーム-夜。」
アニメーション漫画スクリプトのフォーマット
各キャラクターのセリフをフォーマットします。 スクリプトでキャラクター名を使用する場合は、すべて大文字で記述してください。 その後、彼らの名前で彼らの会話を書くことができます。 キャラクターの名前とセリフをページの中央に配置すると、わかりやすくなります。 たとえば、次のように書くことができます。 [11]
アニメーション漫画スクリプトのフォーマット
シーンに重要なオブジェクトを含めます。 背景設定を作成するだけでなく、シーンに不可欠なオブジェクトのみをリストします。 オブジェクトは、主人公が見たり触れたりするものかもしれません。 それはキャラクターが読むサインでもあり、それは視聴者にも表示されるべきです。 オブジェクトをスクリプトのすべての大文字に含めます。 [12]
  • たとえば、「AL THE ALIENがROLL OF CARNIVAL TICKETSにつまずく」または「MAMA ALIENは「NO MINORS、NO HUMANS」という標識を読みます。
シーン内のサウンドとアクションを説明します。 シーン内のすべてのサウンドを括弧とすべて大文字で含めます。 たとえば、「(CLANKING NOISES)」または「(EXPLODING NOISES)」と書くことができます。 [13]
  • また、キャラクターが行うアクションはすべて大文字で太字で記述する必要があります。 たとえば、「彼女は人間を蹴る」または「彼は枕にCRIES」と書くことができます。

スクリプトを磨く

スクリプトを磨く
スクリプトを大声で読み上げます。 スクリプトのドラフトを作成したら、それを数回読み上げます。 追跡が容易で、明確な矛盾があるかどうかに注意してください。 声を出して読んだときに会話がどのように聞こえるかに注意してください。 対話が面白く、性格をよく探るようにしてください。 [14]
  • また、スクリプトを声に出して読んで、スペル、文法、句読点のエラーがないか確認してください。
スクリプトを磨く
他の人に対話を読んでもらいます。 会話がどのように聞こえるかを聞くには、友人、仲間、家族にさまざまなキャラクターを演じてもらい、会話を声に出して読んでもらいます。 これは、さまざまな声で会話がどのように聞こえるかをよりよく理解するのに役立ちます。 少なくとも1回はスクリプトを実行して、その音を聞いてみてください。
  • スクリプトの記述では、これは「リードスルー」と呼ばれます。 多くの場合、読み上げは、キャラクターを演じている声優が会話の声が正しく聞こえるように行われます。
スクリプトを磨く
台本の一部とアニメーションを一緒にご覧ください。 1つのシーンを取り、それを肉付けするためにラフアニメーションを実行します。 次に、シーンが機能しており、スクリプトが視覚的なレベルで有効であることを確認します。 あなたはできる 自分でアニメーションをする または、アニメーターを雇ってスクリプトに命を吹き込みましょう。 [15]
  • アニメーション化された部分が気に入ったら、スクリプトの残りの部分をアニメーション化できます。 次に、アニメーションを最初から最後まで見て、好みに合わせて確認します。
「リックアンドモーティ」のような漫画を書くにはどうすればよいですか。
「リックアンドモーティ」のような漫画を書こうとしないでください。 代わりに、あなたが愛しているリックとモーティの側面について考え、なぜあなたがそれらを愛しているのかを考え、それをオリジナルのアイデアに適用してください。
面白いシーンやジョークを思いつくにはどうすればよいですか?
自分の人生を見てください。 今までに起こった面白いことは何ですか? 多分あなたはいつかそれを物語に植えることができるでしょう。
自分にインスピレーションを与える何かからスクリプトを作成しなければならない場合はどうなりますか?
あなたにインスピレーションを与える何かについて書くには、あなたの人生を見てください。 あなたの過去、現在を見て、未来について推測してください。 あなたの夢を考えてください。 あなたを最も感動させた物語、映画、そして友情について考えてください。
映画のアイデアで何ができますか?
漫画を作ってもうまくいかない場合は、曲や小説を書いてください。 漫画がうまくいくなら、続けてください。 アニメーション化できない場合は、アイデアを映画会社に売り込もうとしますが、これは非常に複雑です。
スクリプトを作成するときに11分のマークに達したことを知るにはどうすればよいですか?
読んで自分で時間を計るときに、心の中でそれを試してみてください。 それはあなたに多かれ少なかれアイデアを与えるでしょう。
アニメのアイデアはどこで売れますか?
まず、簡単な物語や漫画を作って、家族や友達に見せましょう。 彼らがあなたの物語の作り方が好きなら、それを続けてください、そしてそれはより人気があり、何が起こるかわからないでしょう。
スクリプトに意図したサウンドエフェクトを書き込むにはどうすればよいですか?
これは、次のようなフォーマットの新しい行を追加するのと同じくらい簡単です。SFX:*あなたのサウンドエフェクト*
アニメーションシリーズを開始するにはどうすればよいですか?
プロセスはシンプルに見えますが、実行するのは非常に複雑です。 ショーのキャラクター、設定、ジャンルを計画します(これも名前ですが、後で行うこともできます)。 2.エピソードの概要を作成します。 3.アウトラインにスクリプトを記述します。 4.スクリプトのストーリーボード。 5.声を録音します。 6.ストーリーボードをアニメーション化-声とリップシンクを追加します。 7.アニメーションを編集します。 8.アップロード。
ストーリーボードとは何ですか?
写真を使用してスクリプトがフィルムにどのように転送されるかの例を示すために写真を使用し、写真、または特殊なソフトウェアを使用して手描きすることができます。 ストーリーボードは映画制作には不可欠な要素ですが、アニメータはスタイルを維持するために一定のソースを必要とするため、アニメーションではさらに重要です。
ストーリーボードを黒で作成できますか?
はい、それはあなたがそれを行うことを選択した任意の色で行うことができます。
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